WATCH OUT, INDIE KIDS !

Convoj

Convoj - My timekeeping heart (video)

Références musicales : The Bear Quartet, The Pixies, The Breeders, Nirvana
Convoj - Knights and riptides (mp3) [download]

Good news : the best unsigned Swedish band is not unsigned anymore. And the label is... You are awesome !

So, Convoj. I mentionned them for the first time more than two years ago, back in March 2006, when my blog has only been existed for a month and was mostly written in French (remember?). Then I published a Q&A with them in the beginning of 2007 and several other posts. So you can guess I really realy love them and this love is not new. To me, this is the best "band which sounds a bit like the Bear Quartet without being the Bear Quartet". I mean the Bear Quartet during their Angry Brigade period. Considering that BQ is the best rock band ever, it means a lot.

Convoj manages to sound quite mainstream without sounding gross. And there are more ideas in each of their songs than in the whole discography of The Killers. Let's take Knights and riptides : is it a castagnets sound that you can hear? Did you ever guess this could be rock n' roll fun like this?

Melodic and powerful, the band will eventually release this year their debut album. It will probably be a masterpiece. I should have heard a dozen of songs they wrote and every single one of them is a total killer. We have all got used to cheap indie rock music. Too bad, here comes Convoj. The rock planet will soon be at their feet.

[this band is definitely totally AbsRecommended]


Pour mes compatriotes français

Bonne nouvelle : le meilleur groupe suédois sans label en possède désormais un. Et le label est... You are awesome !

Bon, alors Convoj. La première fois que j'en ai parlé remonte aux tous débuts de ce blog, il y a plus de deux ans, en mars 2006, alors qu'Absolut Noise était franco-anglais et non anglo-français (vous vous souvenez?). Ensuite, j'ai publié un Questions/Réponses avec eux début 2007 puis plusieurs autres billets. Vous devinez donc que je les aime vachement beaucoup et que cet amour n'est pas nouveau. Selon moi, il s'agit du "meilleur groupe qui n'est pas le Bear Quartet mais qui sonne un peu comme le Bear Quartet". Le Bear Quartet période Angry Brigade, je veux dire. Dans ma bouche c'est un énorme compliment puisque BQ reste le meilleur groupe de rock de tous les temps.

Convoj réussit à sonner grand public sans être vulgaire. Et il y a davantage d'idées dans n'importe laquelle de leurs chansons que dans la discographie complète des Killers. Prenez Knights and riptides : est-ce un bruit de maracas que l'on entend dès le début du morceau ? Pensiez-vous que les maracas pouvaient évoquer autant le rock ?

Melodique et puissant, le groupe va enfin sortir cette année son premier disque. Il s'agira sans doute d'un chef d'oeuvre. J'ai dû entendre une bonne dizaine de leurs morceaux et chacun d'eux est une véritable tuerie. Nous nous sommes désormais tous habitués à de l'indie bas de gamme. Manque de bol, Convoj débarque. La planète rock devrait bientôt être à leurs pieds.

[ce groupe est définitivement totalement AbsRecommandé]

GILLES DE LA TOURETTE AND COWBOYS

Deltahead

Deltahead - My Mama was too lazy to pray (video)

Références musicales : The Datsuns, Eighties Matchbox B-line disaster
Deltahead - My Mama was too lazy to pray (mp3) [download]

I have planned to mention Deltahead several times in this blog before. Cause it is a quite funny band. They sound like a Strokes' cover of the Moby's 18 album. So 20th century. My Mama was too lazy to pray starts exactely like the Beach Boys' Barbara Ann. To me, this is music for drunk cowboys affected by the Tourette syndrome.


Pour mes compatriotes français

J'ai plusieurs fois pensé écrire un billet sur Deltahead dans ce blog. Parce que c'est un groupe marrant. Leur musique correspond en gros à une reprise des Strokes de l'album 18 de Moby. My Mama was too lazy to pray débute exactement comme le Barbara Ann des Beach Boys. Selon moi, du rock idéal pour les cowboys ivres atteints de la maladie de Gilles de la Tourette.

MIXED UP RECORD COLLECTIONS

Samuraj Cities

Samuraj Cities - Thxa1000000 (live video)


Samuraj Cities - My Modest Ones (live video)

There is no reason to write a new post about the Samuraj Cities. I already said they were, right now, the best Swedish band.

Those two videos show that this band is the grungest pop band when it comes to play their songs live.

Also, the guys are recording their second record. Release date planned for this fall. According to the Samurajs themselves, there will be "more live energy" in it. And yes, I can reveal its title : it's supposed to be called "Mixed up record collections".


Pour mes compatriotes français

Il n'y a aucune raison valable d'écrire un nouveau billet sur les Samuraj Cities. J'ai déjà dit qu'ils étaient, à l'heure actuelle, le meilleur groupe suédois.

Ces deux vidéos montrent aussi qu'ils forment le groupe de pop le plus grunge au monde, surtout lorsqu'ils se produisent en live.

Actuellement, ces gars sont en train d'enregistrer leur deuxième album. Il devrait sortir cet automne. A en croire les Samurajs eux-mêmes, il comprendrait "davantage d'énergie live". Et oui, je peux vous révéler son titre : il devrait s'appeler "Mixed up record collections".

ROSES PARADE

Ironville

Ironville standing on a giant ladybug with white polka dots

Références musicales : Arcade Fire, Wolf Parade
Ironville - Roses (mp3) [download]

Ironville makes pop music with a suit. Their violin is a tight tie which gives a certain grace to their sound. At least in Roses. The other songs are not as amazing, since they sound more regular. Regular does not mean bad though : it is just classic catchy pop music.

Roses shows that this band can be better than just good, that they can play on the same ground than Arcade Fire or Wolf Parade. This has to do with the music. This has also to do with the unusual voice of the female singer.

Their album Welcome to Ironville was recorded in the studio of Konie, one of the member of Don't be a stranger, one of my favourite Swedish band. Most of Swedish bands play very nice and polite pop music. Often too clean for me. Ironville, juste like Don't be a stranger, has in addition this little dirt underneath. This little awkward thing.


Pour mes compatriotes français

Ironville compose de la pop en costard. Leur violon joue le rôle d'une cravate impeccable qui donne une certaine élégance à leur son. Au moins sur Roses. Leurs autres morceaux sont plus classiques. Pas moins bons. Mais plus attendus.

Roses montre que ce groupe peut être meilleur que juste bon. Qu'ils peuvent jouer sur le même terrain qu'Arcade Fire ou Wolf Parade. Cela à à voir avec les nombreux instruments qu'ils utilisent. Cela a aussi à voir avec la voix étrange de la chanteuse.

Leur album Welcome to Ironville a été enregistré dans le studio de Konie, l'un des membres de Don't be a stranger, qui figure parmi mes groupes préférés. La plupart des artistes suédois jouent de la pop gentille. Souvent trop propre sur elle, selon moi. Ironville, tout comme Don't be a stranger, ont ce soupçon de crasse en plus. Ce côté un peu maladroit franchement séduisant.

WAITING FOR PAINTING

Delacroix

A girl and some guys painted in black

Références musicales : Interpol, The Cure
Delacroix - Wait is all we do (mp3) [download]

Interpol, please, stop taking yourself so seriously. Stop painting everything in black. How about popping your rock ? And maybe add just a little bit of Morrissey romanticism ? Or just get some liberty to lead the people. Comme Delacroix.

"When stupid takes control making money of consumer polls, how can we stand up tall?" Political animals, if we can believe in change, wait is all we do. The shorter the better. At least in music.


Pour mes compatriotes français

Préambule : comme pour chaque billet, j'écris d'abord en anglais, puis je traduis en français. C'est absurde, mais je n'arrive pas à traduire mon texte anglais dans un français convaincant...

Interpol, merci de cesser de vous prendre autant au sérieux. De peindre tout en noir. Pourquoi ne pas se lancer dans du rock en couleur ? Et y ajouter un filet du romantisme de Morrissey ? Ou juste prendre la liberté de guider le peuple des mélomanes. Comme Delacroix.

GOLDEN TOUCH

Hari and Aino

Hari and Aino and Aino and Aino and Aino

Références musicales : Paris, The Cardigans, The Concretes
Hari and Aino - Gold (or something just as nice) (mp3) [download]

For those of you who love JD Salinger as much as I do, I'm a kind of paranoiac in reverse. I suspect Hari and Aino of plotting to make me happy.

For those of you who do not care of JD Salinger, Hari and Airo make pop music which can cheer up the most depressed manic depressive. Fresher, nicer, sweeter than anything you heard before : it is obvious that Gold is an absolute hit. It reminds me when I heard the first Paris album.

Everything they do sounds so simple that you can find is too easy. But simplicity is an evidence of smartness. I'm quite sure there is a zen adage about that somewhere.

PS : buy their debut album here.


Pour mes compatriotes français

Pour ceux d'entre vous qui connaisse leur JD Salinger par coeur, je suis un paranoïaque à l'envers. Je suspecte Hari and Aino de comploter pour me rendre heureux.

Pour ceux d'entre vous qui se foutent de JD Salinger, Hari and Airo font de la pop euphorisante, capable de redonner le moral au plus dépressif des maniaco-dépressifs. Plus frais, plus gentil, plus doux que tout ce que vous avez pu entendre jusque là : Gold est un hit d'une évidence absolue. Le groupe me rappelle ce moment où j'ai entendu le premier disque de Paris.

Leur musique peut sembler simplette. Mais la simplicité est un signe d'intelligence. Je suis persuadé qu'il doit y avoir un adage zen à ce sujet quelque part.

PS : acheter leur premier album ici.

THE DRAGONFLY POST

Joel Alme

Joel Alme - The Queen's Corner (video)

Références musicales : Jens Lekman, Morrissey, Håkan Hellström
Joel Alme - The Queen's Corner (mp3) [download]

Do you love romance ? If you do, how about a little cup of Joel Alme ? I could introduce him as the new Jens Lekman, maybe the new Håkan Hellström or even the new Morrissey, but no reference would let you picture how good he sounds. Well, he has to : the guy is signed on Sincerely Yours (home of The Tough Alliance).

The Queen's Corner, his first single, is more lively, more catchy, than his other songs, but a deep romantic feeling remains. Just like in his video where the sun shines. Where Joel wanders in the woods, next to some sheeps and some old men. Cheesy ? Yeah, maybe, but it actually makes sense. Cause this music is made for natural landscapes. The city is too small for it. It needs wide empty space to waste its freedom. Or trees to play hide and seek. Trust me : dragonflies have found their anthem.

PS : A Master of ceremonies, Joel Alme's first album, has just been released in Sweden. It is great and you can buy it here or there.

[this artist is totally AbsRecommended]

Pour mes compatriotes français

Vous êtes un romantique ? Vous reprendrez donc bien une pincée de Joel Alme ? Je pourrais le présenter comme le nouveau Jens Lekman, peut-être le nouveau Håkan Hellström, voire même le nouveau Morrissey, mais aucune comparaison ne saurait résumer la qualité de sa musique. Ce n'est pas un hasard si l'énergumène est produit par le label Sincerely Yours (la maison de The Tough Alliance).

The Queen's Corner, son premier single, est davantage pêchu que ses autres chansons, mais la fibre romantique demeure. Juste comme dans sa vidéo où le soleil brille, où Joel se balade dans les bois à côté de moutons et de vieux papis. Cliché, peut-être, mais pertinent. Parce que cette musique est faite pour la nature. La ville est trop petite pour elle. Il lui faut le vide des grands espaces pour dépenser sa liberté. Ou des arbres pour jouer à cache-cache. Croyez-moi : les libellules ont trouvé leur hymne.

PS : A Master of ceremonies, le premier album de Joel Alme, vient de sortir en Suède. Vous pouvez l'acheter ici ou là.

[cet artiste est totalement AbsRecommandé]

RECORD REVIEW : ZEIGEIST

Zeigeist
The Jade Motel

Zeigeist - The Lake (video)

Références musicales : The Knife, Cat 5, Depeche Mode
Zeigeist - Humanitarianism (mp3) [download]

I was living in Stockholm when The Knife released Deep Cuts. I remember the brilliant Pass this on video. I remember that their songs were played in every party I went to.

It will take time for Zeigeist to get over this Knife reference since the first time I (and everybody else ?) heard about them was when their song Tar Heart leaked on the net and everybody thought it was taken from the new The Knife album. It was just before the release of Silent Shout. The comparison could stop here. But both bands share another common point : they pay a lot of attention on their visual apparence. It is the talented Andreas Nilsson who deals with The Knife live shows esthetics while Zeigeist seem to do something quite amazing live, very "arty" (at least according to the videos I saw).

The first time I mentionned them in Absolut Noise was two years ago. The last one was two months ago : I had already Humanitarianism, the first single of their debut album The Jade Motel. This record has just been released this week though and I needed to write a review about it. Cause I'm impressed. It is a masterpiece. It has the same impact on me than Deep Cuts did.

Its major quality is that it manages to sound fun AND melancholic. Electro AND pop. Eighties AND modern. It actually makes the junction between Swedish sexy bands such as Cat 5 and dark ones such as The Knife. If you remain doubtful, just have a listen to Bunny, Humanitarianism or The Lake. The other songs are great too though since there is no filler on the album, only killers.

So, make no mistake : to me, this Jade Motel is the best record released this year in Sweden and could appear in my best of 2008 thing... after all, I chose the Samuraj Cities in 2006 and Promise and the Monster in 2007 : will I pick another band from the brilliant label Imperial Recordings in 2008 ?

PS : buy the album here or there.

[this band is AbsRecommended]


Pour mes compatriotes français

Je vivais à Stockholm lorsque The Knife a sorti Deep Cuts. Je me souviens être resté scotché devant l'extraordinaire vidéo de Pass this on. Je me souviens aussi que leurs chansons étaient diffusées dans chacune des fêtes où je me rendais.

Ca prendra sans doute du temps pour que Zeigeist s'extirpe de la comparaison avec The Knife. La première fois que j'ai (comme tout le monde, non ?) entendu parler d'eux correspondait à la sortie sur Internet de leur morceau Tar Heart. Les internautes pensaient qu'il s'agissait d'un nouveau titre de The Knife. C'était juste avant la sortie de Silent Shout, leur deuxième disque. La comparaison pourrait s'arrêter là. Mais les deux groupes partagent un autre point commun : ils prêtent une attention particulière à leur aspect visuel. Le talentueux Andreas Nilsson s'occupe ainsi de l'esthétique des shows de The Knife, tandis que Zeigeist propose des performances live étonnantes et franchement "arty" (comme le montrent ces vidéos).

La première fois que j'ai parlé d'eux date d'il y a déjà deux ans. La dernière il y a deux mois : avec en mp3 Humanitarianism, le premier single de leur premier album The Jade Motel. Ce disque est sorti cette semaine et il fallait que j'en parle ici. Parce que je suis impressionné. C'est un disque phénoménal, du même niveau que Deep Cuts.

Son atout principal : sonner fun ET mélancolique. Electro ET pop. "Eighties" ET moderne. Il réalise la jonction entre des groupes suédois sexy tels que Cat 5 et des plus sombres comme The Knife. Si vous en doutez, écoutez donc Bunny, Humanitarianism ou The Lake. Les autres morceaux sont tout aussi réussis : l'album ne comporte aucun flop.

Bref, résumons : selon moi, The Jade Motel est le meilleur disque sorti cette année en Suède. Il se pose en candidat sérieux pour mon best-of de fin d'année... après tout, j'avais retenu les Samuraj Cities en 2006 et Promise and the Monster en 2007, alors pourquoi pas un autre groupe du label Imperial Recordings en 2008 ?

PS : acheter l'album ici ou là.

[ce groupe est AbsRecommendé]

HIPS LIKE CINDERELLA

Nattskiftet

Tired eyes for Nattskiftet (= "night shift")

Références musicales : Pixies, Nirvana, Kent
Nattskiftet - Det är så tyst (mp3) [download]

"Hey, have you heard the last Joel Segerstedt?". Yes, I realize I'm in a kind of strange situation where I ask someone this sort of question. Usually, the answer is "Joel who ?" and the conversation stops.

Maybe one day more people will listen to Joel's great rock band The Open up and bleeds. And maybe some Swedes will get into Nattskiftet, his Swedish project. And maybe even non-Swedish speakers will like it. And eventually realize that up north there are some talented guys able to compose some brilliant songs such as Det är så tyst. A mix between the Kent melancholy and the rage of Nirvana. A grunge song with a piano. A romantic Pixies' Tame.


Pour mes compatriotes français

"Eh, t'as écouté le dernier Joel Segerstedt ?". Oui, je me rends bien compte que je me retrouve dans une étrange situation où je peux poser ce genre de question à mes proches. En général, ils répondent "Joël qui ?" et la conversation s'arrête.

Peut-être un jour, les gens écouteront The Open up and bleeds, l'excellent groupe de rock de Joël. Peut-être que des Suédois se mettront à Nattskiftet, son projet suédois. Et peut-être même que les non-Suédophones aimeront aussi. Et se rendront compte qu'il existe dans le Nord de l'Europe des mecs doués capables d'écrire des chansons telles que Det är så tyst. Un mix entre la mélancolie de Kent et la rage de Nirvana. Une chanson grunge avec piano. Une variation autour du Tame des Pixies.

PUPPETS MASTERS

Lacrosse

Lacrosse - You can't say no forever (video)

I already said how much I loved Lacrosse.
I even asked them some questions and they answered.
I know all about their pop songs. But I had never put their hit-song You can't say know forever video in this blog, and that was a shame since it is a real funny one.


Pour mes compatriotes français

J'ai déjà dit ici tout le bien que je pensais de Lacrosse.
Je leur ai même posé des questions auxquelles ils ont répondu.
Je connais leur pop sur le bout des doigts. Mais je n'avais jusqu'à présent jamais posté la vidéo de leur tube You can't say no forever et c'est une honte tant ce clip est extraordinairement fun.

PERFECT POP

New found land


Références musicales : The Cardigans, The Concretes, The Smiths, Voxtrot
New found land - Leave it behind (mp3) [download]
[this is a preproduction demo]
[the song is available for downloading here, only for three days]

Leave it behind lasts 4'10. In the world of pop, it seems too long. I actually think than pop songs have to keep it short. Like 2'30 maximum. But it might be cause I have some kind of punk background references. I don't know.

Leave it behind is sung by the soft voice of Anna Roxenholt (the other member of this duo is called Karl Krook, which is - I have to say - an über cool name). It could be too mellow. It could sound like thousands of Swedish pop bands you have listened to. It's not : it's actually been quite a while since I can remember having heard a song that addictive. I can listen to it on repeat like ten times in a row. If I am not totally convinced by the other songs they put on MySpace (probably a bit too "cool down" for me) this particular one sounds definitely as a perfect pop tune.

New found land is currently recording their debut album. If I were you I would kept some room in my head for this promising unsigned band. They can cook some superior pop music.


Pour mes compatriotes français

Leave it behind dure 4'10. Dans le monde de la pop, cela semble trop long. Selon moi, les chansons pop ne doivent pas excéder les 2'30. Mais c'est peut-être dû à mes réfrences punk. Je ne sais pas.

Leave it behind est chantée par le douce voix d' Anna Roxenholt (l'autre membre de ce duo s'appelle Karl Krook et vous conviendrez qu'il s'agit là d'un nom über cool). Cela pourrait être sirupeux. Cela pourrait sonner comme les milliers d'autres groupes de pop suédoise actuels. Ce n'est pas le cas : je ne me souviens plus de la dernière fois où j'ai entendu un morceau aussi addictif. Je peux l'écouter en boucle dix fois d'affilée sans me lasser. Je suis beaucoup moins convaincu par les autres titres de leur page MySpace (trop "mous" et anecdotiques pour moi), mais ce titre reste un tube pop idéal.

New found land enegistre actuellement leur premier disque. Si j'étais vous, je ferais un peu de place dans mon cerveau pour y insérer le nom de ce groupe prometteur, encore signé nulle part. Leur pop est diablement efficace.

TO DIG GEORGES MELIES

Du Pacque

Du Pacque - The Great Reveal (video)

Du Pacque, i.e. Absolut Noise's blue-eyed boys, are back with one of their typical do-it-yourself-with-your-mobile-phone videos. A brand new one. For the previous ones just have a look here : I wrote so many posts about this band.

Something quite strange actually happened while I was watching this video for the first time. I was calling the hospital (a knee problem, if you wanna know everything) while I saw Du Pacque had shot a new video : I watched it right away but with no sound, just lying in wait with the hospital music in my left ear. Classical music. Weird. That might explain why I find this video fun but truly arty as well. Those guys manage to pay tribute to the Farrelly brothers, Melies or Ondi Timoner in one single video !

What about the music? The Great reveal is a new song. A great typical Du Pacque song. I guess I cannot be objective anymore cause I'm kind of "friends" with those guys now. But if they sucked I would say so. (Fortunately) they don't.

When I wrote my first post about them (why did I mention Depeche Mode? I will never know...) they had only one pic, no video, but had already found their sound, directly recognizable : some heavy macho guitars tamed by a tactful feminine side, that symbolizes the voice of Matilda.

As always I have to add that Du Pacque have not released anything yet (no single, no EP, no album). But it has been two years since I have been following their "career". In my own rock mythology, their long-awaited debut album is my personal Chinese Democracy.


Pour mes compatriotes français

Du Pacque, les chouchous d'Absolut Noise, sont de retour avec l'une de leurs viédos-filmées-grâce-à-un-téléphone-portable. Une toute nouvelle. Pour les précédentes, jetez donc un oeil ici : j'ai tellement écrit de bilets sur ce groupe.

Quelque chose d'un peu étrange m'est arrivé la première fois que j'ai vu cette vidéo. J'appelais un hôpital (problème de genou, si vous voulez tout savoir) lorsque j'ai appris que Du Pacque avait pondu une nouvelle vidéo : je l'ai donc immédiatement visionnée, sans son, puisque j'étais au téléphone, avec, comme musique d'attente, du classique dans l'oreille gauche. Sensation étrange. Cela pourrait expliquer pourquoi j'ai trouvé dès le début cette vidéo à la fois arty et fun. Ces mecs réussissent en une seule vidéo à convoquer des références cinématographiques aussi diverses que les frères Farrelly, Méliès ou Ondi Timoner !

Et la musique ? The Great reveal est une nouvelle chanson. Un excellent morceau comme à peu près tous les titres de Du Pacque. Certes, je ne peux plus vraiment être objectif parce que ces gars sont désormais mes "amis". Mais s'ils produisaient de la daube, je vous le dirais. Ce n'est (heureusement) pas le cas.

La première fois que j'ai écrit un billet sur Du Pacque (la raison pour laquelle j'ai alors mentionné Depeche Mode reste un mystère), le groupe n'avait qu'une seule photo d'eux et aucune vidéo, mais ils possédaient déjà leur son, reconnaissable dès les premières notes : des guitares bien machos domptées par une subtile touche féminine que symbolise la voix de Matilda. Comme à chacun de mes billets sur eux, je précise que le groupe n'a encore sorti aucun single ni EP, ni album. Mais cela fait deux ans que je suis leur "carrière". Dans ma propre mythologie du rock, leur premier disque reste mon Chinese Democracy personnel.

THE INTERNET ISSUE

Alibi Tom

How can you look so bored when you have a bag like this?

Références musicales : Supergrass, Avril Lavigne, Franz Ferdinand, Caesars
Alibi Tom - Fire (mp3) [download]

I guess if you're reading this blog, you already know that Internet has revolutionized the way to get music. But I'm wondering if the net is gonna change music itself. I mean there are so many songs from so many different artists out there now. For instance, I listen to new artists every day and I admit the most important is probably the first 30 seconds : if the sound does not seduce me I confess sometimes I stop listening to the song. I'm wrong. I know. A song does not have to start right away with a good chorus or something. Let's take Franz Ferdinand's Jacqueline : the intro begins very slowly, it's the opening song of their debut album and eventually it turns extatic. So if you stop listening only after 30 seconds you miss everything.

Alibi Tom's Fire's first 30 seconds are great : clapping... a guitar line... voice + bass line. Very efficient. Definitely catchy.

This is the first single of the band, which used to be called Out of clouds. Then, their keyboard player left, they signed on the English label Leon music and switched their bandname. Don't know if there is a way to give an alibi to MySpace's Tom for the good quality sound he has been killing for years. Still, I am waiting for May, when Alibi Tom's debut album Scrapbook will be released.


Pour mes compatriotes français

J'imagine que si vous lisez ces lignes, vous êtes déjà au courant qu'Internet a bouleversé la façon de se procurer de la musique. Mais je me demande si le net ne modifie pas également la musique elle-même. J'veux dire désormais tant de chansons écrites par tant d'artistes différents se retrouvent sur la toile. Tout s'accélère. Par exemple, j'écoute de nouveaux groupes tous les jours et j'admets que je me focalise essentiellement sur les trente premières secondes : si le son ne me plaît pas, il m'arrive de ne pas écouter jusqu'au bout. J'ai tort. Je sais. Un morceau n'a pas à commencer plein pot. Prenez Jacqueline de Franz Ferdinand : l'intro démarre piano piano puis ça s'emballe. Donc, si vous cessez d'écouter après trente secondes, vous passez totalement à côté de la chanson.

Les trente premières secondes du Fire d' Alibi Tom sont énoooormes : des clappements de mains.... une ligne de guitare.... la voix + une ligne de bass. Très efficace. Emballant.

Fire est le premier single de ce groupe, qui s'appelait précédemment Out of clouds. Après le départ de leur clavier et leur signature sur le label anglais Leon music, ils ont changé de nom. Je ne sais pas s'il existe un alibi pour le Tom de MySpace qui, à force de compression, ne cesse d'assassiner la qualité du son. Mais j'attends le joli mois de mai où sortira Scrapbook, le premier disque d'Alibi Tom.

QUAND LES FEMMES S'EN MÊLENT

Promise & the Monster
Ane Brun

Promise & the Monster - Light reflecting papers (acoustic live version)

[thanks to Le Cargo]

Ane Brun & Nina Kinert - Song n°6 (live in the city of Paris)
[thanks to La Blogotheque]

For once, this post is only dedicated to my French readers. Reason : Promise & the Monster, Ane Brun, The Concretes and Miss Li come to play live in Paris this week. Don't be too sad folks ! Enjoy the videos ! Speak to you sooner that you might think.


Pour mes compatriotes français

Vous faites quoi vendredi soir ? Et samedi ?

Moi, vendredi, je serai au Centre culturel suédois pour le concert de Promise & the Monster (places disponibles sur place. Il en reste).
Et samedi, du côté de la Maroquinerie pour le concert d'Ane Brun (réserver sa place ici. Avant Ane joueront Laura Marling et Kelly de Martino. Concert quasi complet, dépêchez-vous). Bon, j'avoue : j'y assiste essentiellement parce que Nina Kinert est dans les choeurs.

Deux chanteuses scandinaves à Paris en un week-end ? On dit merci au festival Les femmes s'en mêlent.

PS : dans ce même cadre viennent les Concretes le 22 et l'exceptionnelle Miss Li le 24.

MULHOLLAND EMPIRE

Britta Persson

Britta Persson - Kill Hollywood me (live)

Références musicales : The Cardigans, Laakso
Britta Persson - Kill Hollywood me (mp3) [download]

Britta Persson is one of those artists I have wanted to mention several times without finding the right time to do it. Well, I'm not sure the timing is actually perfect today since her second album Kill Hollywood me was delivered in January and her new single (with the same title) is not brand new neither, but, hey, her record is gonna be released in three days in Germany, isn't it ? So I guess it fits. And, you know, the Absolut Noise corp. needs to expand its business through Rammstein's country.

The reason why I actually did not mention her before was also that I thought she was good but not awesome. I mean her music has definitely something catchy, but it does not reinvent pop music. However, the more I listen to Kill Hollywood me, the more it grows on me. I confess I whistled its chorus under my shower this morning. And thinking about a song when you are naked means something, right ? Sure it is quite square and regular and probably not enough weird, but it is tasty. Like a good Cardigans song. Like a sweet candy to enjoy between lunch and dinner.


Pour mes compatriotes français

Britta Persson est l'une de ces artistes dont j'ai souvent voulu parler sans jamais trouver le bon moment. Le temps est venu aujourd'hui de combler ce vide, même s'il ne s'agit pas forcément du jour idéal : son second disque Kill Hollywood me est sorti en janvier et son nouveau single (titre identique) n'est pas non plus flambant neuf, mais bon, dans trois jours l'album sort en Allemagne, alors je suis un peu dans l'actu quand même. Et puis la société Absolut Noise cherche à développer son petit business dans le pays de Rammstein

La raison pour laquelle je n'ai jamais écrit de billet sur cette artiste tient aussi à son côté pop-sympatoche-mais-pas-transcendante-non-plus. J'veux dire sa musique n'invente rien. Malgré tout, plus j'écoute ce Kill Hollywood me, plus je me surprend à l'apprécier. J'avoue : j'ai chanté le refrain sous ma douche ce matin. Penser à un morceau lorsque l'on est nu signifie bien quelque chose, non ? Alors, certes le son reste encore un poil trop lisse, propre et poli, mais il est tout de même bien agréable. Comme un bon morceau des Cardigans. Comme un bonbon à déguster pour le goûter.

RECORD REVIEW : JOHNOSSI

Johnossi
All they ever wanted

Johnossi - Party with my pain (video)

Références musicales : Nirvana, The Pixies, At the drive-in
Johnossi - Party with my pain (mp3) [download]

Preamble : it took some time but I eventually got the second Johnossi album named All they ever wanted. I have waited for it so long that it did need a review.

There are different ways to make a second record : you can just do the same routine than your first one (The Strokes), make a work of genius (Nirvana) or be disappointing (Arcade Fire). Johnossi decided to get dirtier, harder and louder. I mean LOUDER. While their first eponymous album was mostly blues, this one definitely rocks. You might have heard their single Party with my pain if you read my previous post. A grunge anthem which announced a heavier direction, but is nothing compare to Zeppelin, the noisiest song of the record, a true musical tornado. Best song ? Perhaps 18 Karat gold, the threatening opening song, which is about to explode any time but never really blows off.

For sure, there is the rage. The powerful and sweet voice of John (kind of reminds me the Kurt Cobain's one). The unstoppable energy of Ossi behind his drums. The great work of the producer Jari Haapalainen (one of the Bear Quartet's members). Musicaly it remains superior to all those bands with black tee shirt and dark attitude, so let's put it that way : All they ever wanted is one of the very best Swedish record made in 2008. A must have.

PS : to buy the record, go here if you live in Europe. If you're away, sorry, just wait for it. Try on I-tunes.


Pour mes compatriotes français

Préambule : ça m'a pris du temps, mais j'ai finalement reçu All they ever wanted, le deuxième album de Johnossi. Je l'ai tellement attendu qu'il méritait bien une critique.

Il existe plusieurs façons de faire un deuxième disque : refaire la même chose que le premier (The Strokes), faire un album génial (Nirvana) ou être décevant (Arcade Fire). Johnossi a décidé de devenir plus crade, plus dur, plus fort. Je veux dire, plus FORT. Alors que leur premier album éponyme était plutôt blues, celui-ci est franchement rock. Vous avez peut-être entendu leur single Party with my pain si vous avez lu mon billet précédent. Un hymne grunge qui annonçait une direction plus acérée, mais rien à voir avec Zeppelin, le morceau le plus bruyant du disque, une vraie tornade musicale. La meilleure chanson ? Peut-être 18 Karat gold, le titre d'ouverture, qui semble être sur le point de rompre à tout moment sans jamais véritablement exploser.

Il y a la rage. La puissante et douce voix de John (elle me rappelle celle de Kurt Cobain). L'énergie inarrêtable d'Ossi derrière ses batteries. L'excellent travail du producteur Jari Haapalainen (l'un des membres du Bear Quartet). Musicalement, l'ensemble reste supérieur à tous ces groupes à tee-shirt noir, soyons donc clairs : All they ever wanted est l'un des meilleurs disques suédois sorti en 2008. Indispensable.

PS : pour acheter ce disque, aller ici.

PINK ELEPHANT CANT HANDLE BOOZE

Mirrors and Copulation

Mirrors and Copulation - I took care of my parents (video)

Références musicales : Man or Astro-man?, Fischerspooner, Daft Punk, Fiery Furnaces
Mirrors and Copulation - Emotions (mp3) [download]

There are songs to listen to in bed. Songs to listen to in a club. Songs to not listen to at all. And there are songs to listen to in a car. That's the best ones. Emotions should be listen to when you're back from a party at 6am, driving your car half awake and half drunk, trying to focus on the road (yeah, I know it's dangerous : don't do it). What's that sound ? Confused and confusing electro ? Have a listen and you could hear at 1'02 some digital pink elephants starting to puke.

I gave a listen to Mirrors and Copulation's music to a friend at work and he said "I like the music but not the voice". Well, I actually think that the best quality of this music project is the contrast between this agressive electro sound and the calm voice of Bodi Karlman. If I much prefer Emotions than I took care of my parents, I truly consider Mirrors and Copulation (cool name taken from a short story by Jorge Luis Borges called Tlön, Uqbar, Orbis Tertius) as something interesting and different. Try it. Weird. Melodic. New.


Pour mes compatriotes français

Il y a des chansons à écouter au lit. D'autres dans un club. Certaines à ne pas écouter du tout. D'autres encore à écouter en voiture. Celles-ci sont les meilleures. Emotions devrait être écouté au retour d'une soirée vers 6 heures du mat', alors que vous conduisez votre voiture à moitié endormi et saoul, votre vision tentant désespérement de s'acrocher aux marquages au sol de la route (oui, je sais c'est dangereux : ne le faites pas). C'est quoi ce bruit ? De l'électro confuse ? Tendez donc l'oreille et vous percevrez à 1'02 des éléphants roses numériques en train de vomir.

J'ai fait écouter Mirrors and Copulation à un ami au boulot et il a dit : "j'aime la musique mais pas la voix". En ce qui me concerne, c'est justement le contraste entre cette électro agressive et la voix calme de Bodi Karlman qui me séduit. Si je préfère largement Emotions à I took care of my parents, je considère Mirrors and Copulation (un nom plutôt cool tiré d'une nouvelle de Jorge Luis Borges intitulée Tlön, Uqbar, Orbis Tertius) comme quelque chose d'intéressant et différent. Essayez donc. Etrange. Mélodique. Nouveau.

LIVE VIDEOS

A fun messed-up post today : ten live videos of some Swedish artists. Enjoy !

Ida Maria - Oh my god (live)


Lykke Li - Little bit (live)


Kent - 10 Minuter (För mig själv) (live in 1996!)


Bob Hund - Istället För Musik: Förvirring (live in 1996!)


Hästpojken - Caligula (live)


Those Dancing Days - Hitten (live)


Tiger Lou - The Loyal (live)


Detektivbyrån - Hemvägen (live)


Asha Ali - Fire, fire (live)


Peter Bjorn & John feat. Kanye West - Young Folks (live)
Such a terrible video... fun in a way...

NINA KINERT : THE PETS & FRIENDS INTERVIEW

Nina Kinert

Nina Kinert - Combat Lover (video)

Références musicales : Stina Nordenstam, Lauren Hoffman
Nina Kinert - Pets & Friends (mp3) [download]

If you listen to what Nina Kinert, says she is just a young girl who cannot help falling in love and writes songs about this feeling in her bedroom. But she can also been pictured as one of the very best Swedish artists. After all, she wrote one of the best love song ever (Heartbreaktown, on her first record) and released a brilliant second folk album called Let there be love.

Tomorrow, Pets & Friends, her new record, will be out. A radical change : the folk queen turned into a pop princess. Less Bob Dylan, more Stina Nordenstam. Some of her new songs are incredibly good, such as her single Combat Lover (see the Magnus Renfors video I put with the post) or the amazing The Art is hard. Pets & friends is not only the title of the record, it is also one of the song of the album that you can download here for free. Do not forget to buy the album though.

Folk or pop, Nina remains one of the truly Absolut Noise favourite. I mentionned her so many times. From here to there or even there, in a first "interview". Today, she answers my questions again and tells me everything about her pets, her friends and her music. And love too. With many exclamation marks.

In which state of mine were you when you started to write new songs for Pets and friends ?
That´s very hard to say. I started writing song for this album for two and a half years ago, and so much has happened in that time! But if I remember it right I think I was heartbroken. I had just lost a really good friend of mine...

The production seems quite different than Heartbreaktown and Let there be love. The whole piece seems much "produced", obviously less folk and less raw. Did you work with the same people ?
No, I didn´t! I felt like I needed a change! Love Olzon (who produced the two first albums) and I decided to be together instead of working together... So I worked with Johan Lindström on this one!

You told me few weeks ago, you wanted the album to be more "pop" than your first ones… what do you exactely mean by that ?
Exactely that! More pop, less folk, less raw... But to still have a "touché" of that in the album... I´ve always been more of a pop-girl, than folk-singer/blues-woman!

How about The Art is hard ? Definitely not a typical "Nina Kinert song". It is the first new song you put on MySpace. Is it also the first new song you made ? To me, it sounds close to some Stina Nordenstam tunes (in a little bit less depressing). Is this artist a major influence to you ?
No! I mean, I like Stina Nordenstam, and I listened to her a lot when I was a teenager. But The Art Is Hard is the last song I wrote for the album and I recorded a lot of that song by myself in my home! I think I sound a bit Stina-isch on that song because I´m sitting on the floor while singing it right into my computer (without a microphone). It was really late and I didn´t want to wake my neighbours up!

Which artists were you listening during the recording process ?
I didn´t listen to any music during the recording, I couldn´t, I had too much in my head at the moment!

Did the Saab ad with your song Through your eyes change something for you ? (did you eventually get your driving license ?)
Still haven´t got a drivers license! Don´t know when I will get the time for that... I guess more people got the hear my music through the Saab-comercial!

How was the European tour with Ane Brun?
We´re not finished with the tour yet! We´ll get home the last of April. So far, we´ve done Norway, and that was great!

Do you pay a lot of attention into the artwork of your records and into your videos ? Is it important for you ?
It´s very important! The artwork for the album was made by Jacob Frössén and he had some heavy instructions from me (even though he didn´t really need that!). The video was made by Magnus Renfors who is a genius! He came up with an idea that was perfect!

It is your first album without you on the cover. According to the Pets & Friends album cover and the Combat Lover video, it seems you have started to develop a kaleidoscope obsession... Isn't it a little bit too "eighties" although your music is definitely not ?
Nothing can be "too eighties". I was born in 83, I became a person in the eighties, the first music I loved was made in the eighties, the first movies I loved... And so on! The album is just as much "the eighties" as I am!

Why this title "Pets and friends" ? Do you have any pets ? Are you more into cats, dogs or red fishes ?
I´m mostly into cats, I used to have a cat, but she died! Since I live in the city right now I don´t want to have a pet, wouldn´t be fair to the animal I think, but when I move out in the country I will get cats, dogs, red fishes and bunny rabbits...
I named the album "Pets & Friends" because it´s a lot about friendships and relations... Between all kinds of creatures! And one of the songs is called "Pets & Friends".

Last question : where did you get this cat mask you wear in the Combat Lover video ? It looks super cool!
I love that mask, I got it from a costume/partystuff-store in stockholm called Butterick´s! That´s a great shop!

Pour mes compatriotes français

A en croire Nina Kinert, elle ne serait juste qu'une jeune fille au coeur d'artichaut qui écrit des chansons sur sa vie amoureuse le soir dans sa chambre. Mais elle peut aussi être perçue comme l'une des toutes meilleures artistes suédoises. Après tout, c'est elle qui a écrit l'une des plus belle chanson d'amour de tous les temps (Heartbreaktown, tirée de son premier album) et sorti un magnifique deuxième disque, Let there be love.

Demain, Pets & Friends, son nouveau disque, rejoindra les rayons des disquaires. L'heure est au changement : la reine du folk s'est muée en princesse pop. Moins Bob Dylan, plus Stina Nordenstam. Avec de nouveaux titres renversants, comme son single Combat Lover (voir la vidéo de Magnus Renfors glissée dans ce billet) ou le surprenant The Art is hard. Pets & friends n'est pas uniquement le titre du disque. C'est aussi une chanson de l'album que vous pouvez télécharger gratuitement ici. N'oubliez pas toutefois d'acheter le disque.

Folk ou pop, Nina demeure l'une des chouchous d'Absolut Noise. Je l'ai évoquée tellement de fois. D'ici à là, voire même ici, lors d'une première "interview". Aujourd'hui, elle répond à mes questions une nouvelle fois et nous dit tout sur ses "pets", ses "friends" et sa musique. Et sur l'amour aussi. Avec plein de points d'exclamation.


Dans quel état d'esprit te trouvais-tu lorsque tu as commencé à écrire de nouvelles chansons pour Pets and friends ?
Très difficile à dire. J'ai commencé à écrire des chansons pour cet album il y a deux ans et demi, et beaucoup de choses se sont passées durant ce temps ! Mais, si je me souviens bien, je crois que je venais d'avoir le coeur brisé. Je venais de perdre un très bon ami à moi...

La production semble très différente de celles de Heartbreaktown et Let there be love. L'ensemble est plus travaillé, évidemment moins folk et moins brut. As-tu travaillé avec les mêmes personnes ?
Non ! Je sentais que j'avais besoin de changer ! Love Olzon (qui a produit les deux premiers albums) et moi avons décidé d'être ensemble plutôt que de travailler ensemble... J'ai donc travaillé avec Johan Lindström sur ce disque !

Tu m'avais dit il y a quelques temps que tu voulais que cet album soit plus "pop" que les précédents... quel sens accordes-tu à ce mot ?
Exactement ça ! Plus pop, moins folk, moins brut... Mais en gardant quand même un doigt de tout ça sur le disque... J'ai toujours été plus une fille pop qu'une dame qui chante du blues !

Parlons de The Art is hard ? Ce n'est pas du tout une chanson "typiquement Nina Kinert". C'est le premier morceau que tu as mis sur MySpace. Est-ce aussi le premier titre que tu as composé ? Selon moi, il se rapproche de certaines chansons de Stina Nordenstam (en un peu moins déprimant). Cette artiste t'a influencée ?
Non ! Je veux dire, j'aime Stina Nordenstam et je l'ai beaucoup écoutée lorsque j'étais ado. Mais The Art Is Hard est la dernière chanson que j'ai écrite pour l'album et j'ai enregistré la majeure partie de ce titre toute seule chez moi ! Je pense que je sonne un peu Stina-isch sur ce morceau parce que j'étais assise sur le sol en chantant directement dans mon ordinateur (sans micro). Il était très tard et je ne voulais pas réveiller mes voisins !

Qu'est-ce que tu écoutais comme musique durant l'enregistrement de ce disque ?
Je n'ai rien écouté durant l'enregistrement, je ne pouvais pas, j'avais trop de choses dans ma tête durant cette période !

Est-ce que la pub pour Saab avec ta chanson Through your eyes a changé quelquechose pour toi ? (et as-tu fini par avoir ton permis ?)
Je n'ai toujours pas mon permis : je ne sais pas quand j'aurais le temps de le passer... J'imagine que davantage de monde a pu écouter ma musique grâce à la pub pour Saab !

Comment s'est déroulée la tournée européenne avec Ane Brun?
On n'a pas encore fini la tournée : on rentre à la maison fin avril. Jusqu'à présent on a fait la Norvège et c'était génial !

Tu passes beaucoup de temps sur le travail artistique des pochettes de tes disques et sur tes vidéos ? C'est important pour toi ?
C'est très important ! La pochette du disque a été conçue par Jacob Frössén et il avait de solides instructions de ma part (même si il n'en avait pas vraiment besoin !). La vidéo a été réalisée par Magnus Renfors qui est un génie ! Il est arrivé avec une idée qui était parfaite !

C'est ton premier album sans ton visage en couverture. Si je me fie à la pochette de Pets & Friends et à la vidéo de Combat Lover, il semblerait que tu ais développé une obsession pour le caléïdoscope... ça fait pas un peu trop années 80 alors que ta musique ne l'ai pas vraiment ?
Rien ne saurait être trop années 80. Je sus née en 83, je suis devenue une personne dans les années 80, la première musique que j'ai aimée a été faite dans les années 80, les premiers films que j'ai adorés... etc ! L'album est juste autant "années 80" que je le suis !

Pourquoi ce titre "Pets and friends" [AbsNoise : en français : "animaux de compagnie et amis"] ? Tu as des animaux de compagnie ? Tu es plus branchée chats, chiens ou poissons rouges ?
Je suis plutôt branchée chats, j'ai eu une chatte, mais elle est morte ! Depuis que j'habite en ville, je ne veux plus d'animaux de compagnie, cela ne serait pas juste pour l'animal il me semble, mais lorsque je retournerai à la campagne, j'aurais des chats, des chiens, des poissons rouges et de charmants lapins...
J'ai intitulé le disque "Pets & Friends" parce qu'il parle beaucoup d'amitié et de relations... entre tout type de créatures ! Et l'une des chansons s'appelle "Pets & Friends".

Dernière question : où donc as-tu déniché ce masque de chat que tu portes à un moment donné dans la vidéo de Combat Lover ? Il est super cool !
J'adore ce masque, je l'ai trouvé dans un magasin de costume/de trucs pour faire la fête à Stockholm. Il s'appelle Butterick ! C'est un magasin génial !

OH ! SO SWEET

Northern Fields

Ulrika Nymark, Northern Fields singer

Références musicales : The Cardigans, Sambassadeur, Phoenix
Northern Fields - Never take the beauty (mp3) [download]

Always the same question : is there an actual Swedish pop sound ? I'm not too sure about that, but if it did exist, it would sound as Northern Fields music.

Never take the beauty could be a Cardigans song. The same sweetness. The same ability to write some efficient chorus. Maybe they have not released yet the same numbers of hits, but it seems they have not existed for that long.

I confess I do not know much about those boys and girl except that they come from Örebro and are still unigned. And yes, for sure, this is oh so sweet.


Pour mes compatriotes français

Toujours la même question : la pop suédoise a-t-elle un son spécifique ? Je ne suis pas vraiment sûr, mais si jamais c'est le cas, il correspond exactement à la musique de Northern Fields.

Never take the beauty pourrait être une chanson des Cardigans. La même douceur. La même aptitude à trousser des refrains imparables. Bien-sûr, les Cardigans ont un nombre de tubes sans commune mesure. Northern Fields vient tout juste de naître. Mais le potentiel est là.

J'avoue que je ne connais pas grand chose de ces garçon et fille. Je sais juste qu'ils viennent d'Örebro et ne sont signés sur aucun label. Et oui, bien-sûr, tout ceci est, oh, tellement gentil.